Муниципальное общеобразовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа № 23»
Рекомендована УТВЕРЖДАЮ
городским методическим
объединением Директор МОУ «СОШ № 23»
Руководитель ГМО _____________В.Р. Халиулин
_______________________ «___»_______________2005 г.
Протокол № ___ от ______
РАБОЧАЯ УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА
ИЗО
для основного общего образования
5 – 8 классы
общеобразовательный уровень,
II ступень образования
Срок реализации – 4 года
Составлена на основе: Программы общеобразовательных учреждений. Изобразительное искусство и художественный труд. 1-9 кл./Под руководством Б.М. Неменского.- М.: Просвещение, 2005.
Рабочую учебную программу составил: Егоров Сергей Анатольевич
г. Воркута
2005 г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная учебная программа составлена с учетом Базисного плана (Приказ МО РФ № 322 от 09.02.1998 г.), рабочая учебная программа составлена на основе программы общеобразовательных учреждений: Изобразительное искусство и художественный труд. 1-9 кл./Сост. Б.М. Неменский.- М.: Просвещение, 2005; обязательного минимума содержания основного общего образования по изобразительному искусству (Приказ МО РФ № 1236 от 19.05.1998г.); национальный региональный компонент (Указ Главы РК № 301 от 13.06.2001г.) предусматривает 10% от учебной программы. Отличительных особенностей по сравнению с программой нет. Срок реализации 4 года.
Цели:
Воспитание интереса и понимания значения в жизни общества и человека пластических искусств: изобразительных, декоративно-прикладных, архитектуры и дизайна в профессиональных и народных формах.
Воспитание и развитие творческих способностей и изобразительных навыков; расширение диапазона чувств, воображения и зрительных представлений, фантазии, воспитание эмоциональной отзывчивости на явления художественной культуры.
Обучение основам изобразительной грамотности, формирование практических навыков работы в различных видах художественно-творческой деятельности (работа с натуры, по воображению – тематическое рисование, декоративная работа, лепка, аппликация и т.д.).
Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме с натуры, по памяти и представлению, объемно-пространственное моделирование, проектно-конструктивная деятельность, декоративная работа в различных материалах, художественное фотографирование и видеосъемка.
Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды: живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народные декоративные искусства, современные виды зрелищных и экранных искусств. Они изучаются в контексте их конкретных связей с жизнью общества, где на общем основании каждый вид имеет особенное и неповторимое значение.
Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств: конструктивной, изобразительной, декоративной. Что, в свою очередь, является основанием деления визуально-пространственных искусств на изобразительные, конструктивные и декоративные. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует перенос внимания не только на произведения искусства, но и на деятельность человека, на выявление его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.
Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» для основной школы строится как продолжение и развитие части этой программы для начальной школы. Но средняя школа – это основной и самостоятельный (базовый) этап художественного образования учащихся.
В отличие от начальной школы, где изучалось все многоголосие видов пространственных искусств в их синкретическом единстве, средняя школа построена по принципу углубленного изучения каждой группы видов искусства.
Пятый класс (или первый год средней школы) посвящен группе декоративных искусств, в которых сохраняется наглядный для детей практический смысл, связь с фольклором и сказкой, с национальными и народными корнями искусства. Здесь в наибольшей степени раскрывается присущий детству наивно-декоративный язык изображения и непосредственной образности, игровой атмосферы, органичной как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. Конкретное решение программы этого года требует акцентировки местных художественных традиций и промыслов.
Шестой и седьмой классы посвящены изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамоты художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто внешние, мы на самом деле проникаем в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и культуре.
Следующей ступенью является изучение архитектуры и дизайна, т.е. конструктивных видов искусства, организующих среду нашей жизни. Изучение конструктивных искусств опирается на уже сформированный за предыдущий период уровень художественной культуры учащихся.
«Изображение в синтетических искусствах» - тема следующего класса. Она является как развитием, так и принципиальным расширением курса визуально-пространственных искусств. Синтетические экранные искусства – кино, телевидение – непосредственно происходят от изобразительных и являются сегодня господствующими во всей системе информации. ХХ век показал немыслимые ранее возможности влияния зрительных образов и силу их воздействия при слиянии со словом и звуком.
Программа при внимательном изучении дает широкие возможности для проявления индивидуальности учителя с учетом особенностей региона. Необходимо постоянно иметь в виду структурную целостность программы, основные цели и задачи каждого этапа, обеспечивающие непрерывность поступательного развития учащихся.
Оптимальное изучение программы предполагает 34 учебных часа в год, 1 (один) учебный час в неделю.
НАЦИОНАЛЬНЫЙ РЕГИОНАЛЬНЫЙ КОМПАНЕНТ
Класс
|
№ урока, четверть
|
Наименование темы
|
Кол-во часов
|
5 класс
|
1(1)
2-3(1)
1-2(3)
4(3)
6(4)
|
Орнамент северных народов (народ коми).
Внутренний мир и быт северных народов (народ коми).
Народный праздничный костюм северных народов (народ коми).
Пояс оленевода (пряжки и т.д.).
Герб Республики Коми и г. Воркуты.
|
1
1
1
1
1
|
6 класс
|
10(2)
19-20(3)
21(3)
24(3)
|
Изображение предметного мира – натюрморт (художники Республики Коми).
Графический портретный рисунок и выразительность образа человека (портретисты Республики Коми).
Портрет в скульптуре (народные ваятели Республики Коми).
Портрет в живописи (народные живописцы).
|
1
1
1
1
|
7 класс
|
5(1)
9(2)
23(3)
25(3)
|
«Великие скульпторы» (беседа о народных скульпторах).
Тематическая (сюжетная) картина художников нашей республики.
Музеи в нашем городе.
Художественные музеи моего города (края).
|
1
1
1
1
|
8 класс
|
3-4(1)
32(4)
33(4)
|
Место расположения памятника и его значение в нашем городе. Выполнение эскиза-проекта памятника.
Архитектура моего города (урок-экскурсия).
«Мой город». Выполнение творческой работы.
|
2
1
1
|
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
5 класс
Декоративно-прикладное искусство
в жизни человека
Тема: «Древние корни народного искусства» (8 ч)
Древние образы в народном искусстве.
Декор русской избы.
Внутренний мир русской избы.
Конструкция, декор предметов народного быта и труда.
Образы и мотивы в орнаментах русской народной вышивки.
Народный праздничный костюм.
Народные праздничные обряды.
Тема: «Связь времен в народном искусстве» (7 ч)
Древние образы в современных народных игрушках.
Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла.
Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла.
Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла.
Роль народных художественных промыслов в современной жизни.
Тема: «Декор – человек, общество, время» (11 ч)
Введение в проблематику: «Зачем людям украшения».
Декор и положение человека в обществе.
Одежда говорит о человеке.
О чем рассказывают гербы и эмблемы.
Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.
Тема: «Декоративное искусство в современном мире» (8 ч)
Современное выставочное искусство.
Ты сам – мастер декоративно-прикладного искусства. Создание декоративной работы в материале.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
6 класс
Изобразительное искусство в жизни человека
Тема: «Виды изобразительного искусства и основы их образного языка» (8 ч)
Изобразительное искусство в семье пластических искусств.
Рисунок – основа изобразительного творчества.
Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен.
Цвет. Основы цветоведения.
Цвет в произведениях живописи.
Объемные изображения в скульптуре.
Основы языка изображения.
Тема: «Мир наших вещей. Натюрморт» (7 ч)
Художественное познание: реальность и фантазия.
Изображение предметного мира – натюрморт.
Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.
Изображение предмета на плоскости и линейная перспектива.
Освещение. Свет и тень.
Натюрморт в графике.
Цвет в натюрморте.
Выразительные возможности натюрморта.
Тема: «Вглядываясь в человека. Портрет в изобразительном искусстве» (11 ч)
Образ человека – главная тема искусства.
Конструкция головы человека и ее пропорции.
Изображение головы человека в пространстве.
Графический портретный рисунок и выразительность образа человека.
Портрет в скульптуре.
Сатирические образы человека.
Образные возможности освещения в портрете.
Портрет в живописи.
Роль цвета в портрете.
Великие портретисты.
Тема: «Человек и пространство в изобразительном искусстве» (8 ч)
Жанры в изобразительном искусстве.
Изображение пространства.
Правила линейной и воздушной перспективы.
Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства.
Пейзаж – настроение. Природа и художник.
Городской пейзаж.
Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
7 класс
Изобразительное искусство в жизни людей
Тема: «Поэзия повседневности и видения мира» (16 ч)
Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры в изобразительном искусстве.
Изображение фигуры человека.
Набросок фигуры человека с натуры.
Лепка фигуры человека.
Поэзия повседневной жизни в истории искусств.
Жанровые темы в европейском искусстве.
Сюжет и содержание в картине.
Умение видеть жизнь вокруг себя.
Тема: «Великие темы жизни» (20 ч)
Исторические и мифологические темы в изобразительном искусстве.
Тематическая картина в европейском искусстве 19 в.
Процесс работы над тематической картиной.
Художественно-творческие проекты.
Конструктивное, изобразительное и декоративное начала в искусстве.
Библейские темы в изобразительном искусстве.
Тематическая картина в искусстве ХХ в.
Стиль, направление и творческая индивидуальность художника.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
8 класс
Архитектура и дизайн в жизни человека
Тема: «Архитектура и дизайн – конструктивные искусства в ряду пластических искусств» (8 ч)
Дизайн и архитектура – единство художественной и материальной культуры.
Основы композиции в конструктивных искусствах.
Художественно-эмоциональная выразительность плоскостной композиции.
Формы полиграфического дизайна. Книга – синтез слова и изображения. Искусство шрифта.
Принципы композиционного построения в полиграфическом дизайне.
Тема: «Социальное значение и художественный язык конструктивных искусств» (7 ч)
От плоскостного изображения к объемному макету. Рисунок – чертеж – макет.
Архитектура как композиция объемов в пространстве. Простейшие объемные формы. Понятие модуля.
Планировка города как композиционно-архитектурное моделирование жизни людей. Проживание пространства – основа образной выразительности в архитектуре.
Проектное единство ландшафтно-городской среды.
Красота и смысл – мера качества архитектурного проекта. Макет – объемно-пространственный этап реализации замысла архитектора.
Тема: «Дизайн и архитектура как среда жизни человека» (11 ч)
Предметный мир современной среды. Важнейшие архитектурные элементы здания.
Конструктивная взаимосвязь и тектоника объемов здания и вещи. Выразительность и целесообразность конструкции.
Образ и функция в дизайне и архитектуре. Бионика. Роль и значение цвета и фактуры в формотворчестве.
История зданий как развитие образно-стилевого языка архитектуры и строительных возможностей.
Дизайн и окружающий нас мир вещей.
Тема: «Человек в зеркале дизайна и архитектуры» (8 ч)
Мой дом – мой образ жизни.
Мой костюм – мой облик.
Дизайн современный одежды. Мода – бизнес и психология.
Костюм как социальный и композиционно-конструктивный объект дизайна.
Лицо как объект дизайна.
Моделируя себя, моделируешь мир.
ЗНАНИЯ И УМЕНИЯ УЧАЩИХСЯ
5 КЛАСС
Формирование художественных знаний, умений и навыков предполагает, что учащиеся должны знать:
истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;
особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов (варьирование) традиционных образов, мотивов, сюжетов);
семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);
несколько народных художественных промыслов России, различать их по характеру росписи, пользоваться приемами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец, Полхов-Майдан, Жостово).
Учащиеся должны уметь:
различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных времен (например, Древнего Египта, Древней Греции, Китая, средневековой Европы, Западной Европы 17 в.);
различать по материалу, технике исполнения современное декоративно-прикладное искусство (художественное стекло, керамика, ковка, литье, гобелен, батик и т.д.);
выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов; единство материала, формы и декора.
В процессе практической работы на уроках учащиеся должны:
умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения;
передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);
умело выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;
создавать художественно-декоративные проекты предметной среды, объединенные единой стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определенной эпохи);
владеть практическими навыками выразительного исполнения фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;
владеть навыком работы в конкретном материале (макраме, батик, роспись и т.п.).
6 КЛАСС
Формирование художественных знаний, умений и навыков предполагает, что учащиеся должны знать:
о месте и значении изобразительных искусств в культуре: в жизни общества и жизни человека;
о существовании изобразительного искусства во все времена истории; иметь представления о множественности образных языков изображения и особенностях видения мира в разные эпохи;
о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве, ее претворении в художественный образ;
основные виды и жанры изобразительных искусств; иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;
ряд выдающихся художников и произведений искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;
особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников – пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;
основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве: линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива;
о ритмической организации изображения и богатстве выразительных возможностей;
о разных художественных материалах, художественных техниках и их значении в создании художественного образа.
Учащиеся должны:
уметь пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами, обладать первичными навыками лепки, использовать коллажные техники;
иметь навыки конструктивного видения формы предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного его изображения, а также группы предметов; знать общие правила построения головы человека; пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;
видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;
иметь опыт творческой композиционной работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;
иметь опыт активного восприятия произведений искусства и аргументированного анализа разных уровней своего восприятия, иметь навыки понимания изобразительной метафоры и целостной картины мира, присущей произведению искусства.
ЗНАНИЯ И УМЕНИЯ УЧАЩИХСЯ
|
