Педагогического опыта




Скачать 34.24 Kb.
НазваниеПедагогического опыта
страница6/7
Дата04.02.2016
Размер34.24 Kb.
ТипДокументы
1   2   3   4   5   6   7

Обследование уровня развития художественно-творческой деятельности.

В качестве тестового задания, нами было выбрано задание дорисовывания кругов. Выбор диагностического задания был продиктован следующими соображениями: оно является частью задуманной программы, направленной на развитие детского изобразительного творчества и в связи с этим стимулирует творческие способности детей и дает детям возможность модифицировать и трансформировать имеющийся опыт. Задания должны быть в совокупности изображенных образов, имеющих общую основу (круг), отразить сложности творческого процесса. На альбомном листе бумаге нарисованы графитным карандашом 6 кругов одинаковой величины (диаметр 4,5 см.). Детям предлагается подумать, чем может быть каждый круг, и дорисовать.

Результаты выполнения детьми задания оцениваются по 3-х бальной системе.

Оценка 3 (высокий уровень) ставится тем детям, которые наделяют оригинальным образным содержанием преимущественно без повторения одного или близкого образа.

Оценка 2 (средний уровень) ставится тем детям, которые наделяют образным содержанием все или почти все круги, но допускают почти буквальное повторение (например, цветочек или мордочка) или оформляют круги очень простыми, часто встречающимися предметами (шарик, мяч, солнышко и т.п.).

Оценка 1 (низкий уровень) ставится тем, кто не смог наделить образным решением все круги, задание выполняют не до конца и небрежно.

Для определения уровня развития изобразительных умений и навыков детей и их творческих проявлений, я руководствовалась критериями, разработанными Т.С. Комаровой.

1.Критерий: содержание выполненного изображения, его компоненты, их разнообразие;

2.Критерий: передача формы (формы простая или сложная, верно, или нет);

3.Критерий: строение предмета (части расположены, верно, или нет);

4.Критерий: цвет (цвета яркие или бледные, теплые или холодные);

5.Критерий: характер линий (нажим сильный или слабый, раскраска мелкими штрихами или крупными).


ДИАГНОСТИЧЕСКАЯ ТАБЛИЦА.

Обследования уровня развития детей старшего дошкольного возраста с ОНР в художественно-творческой деятельности

№ п/п

Фамилия, имя ребенка

Критерии оценки

Начало года

Конец года

1

Блиставцева Аня

2

3

2

Воронов Паша

2

3

3

Дабижа Данил

2

3

4

Кнышов Сережа

1

2

5

Купцов Олег

2

2

6

Кормщикова Ангелина

1

2

7

Саитова Алина

2

2

8

Третьяченко Вова

2

3

9

Черемисова Нина

1

2

10

Чапурина Настя

2

2

11

ИТОГО:

1,7 б=56%

2,4 б=80%

Примечание:

-Высокий уровень развития

-Средний уровень развития

-Низкий уровень развития

Применение нетрадиционных техник в процессе обучения рисованию способствовало усвоению детьми знаний и умений, а также закреплению навыков сформированных на логопедических занятиях.

Опыт работы показал, что нетрадиционные методы работы хорошо усваиваются детьми и спада детской активности на занятиях не наблюдалось. За время пребывания в группе ребята успевают изучить различные технологии изображения: рисования пером, пластилиновое рисование, техника «картины из ниток», монотипии, кляксография и т.д.

Дети с ОНР располагают значительными возможностями и в процессе занятий изо деятельности у них формируется интерес к итогам своей работы, внимание, ориентация на листе бумаги, воспитывается аккуратность, усидчивость, развивается мелкая моторика рук, расширяется кругозор, обогащается словарный запас.

Уровень сформированности лексического запаса в количественном и качественном отношении вырос на 21,4%, сформированность грамматического строя речи составляет 76,8%, что выше на 17,2% по сравнению с началом года. Практически у всех детей улучшилось динамическое произношение звуков, речь стала внятной и понятной окружающим (78%), динамические изменения составляют 20%.

Что касается уровня развития связной речи, то по всем параметрам наблюдается динамическое изменение. Тем не менее, общее состояние связной речи требует продолжения коррекционного воздействия. Количественные показатели уровня сформированности связной речи вырос на 15%.

Качество речевой продукции значительно улучшилось: большинство рассказов детей стали относительно связными, последовательными, содержательными, увеличился их объем. Более устойчивым и определенным стал замысел высказываний. Значительно возрос уровень речевой активности детей, появилась заинтересованность в улучшении результата.

Главным результатом педагогического сотрудничества с детьми по развитию творчества средствами нетрадиционных изобразительных техник, которое продолжалось в течение года, считаю работой детей старшей логопедической группы. Обследование уровня развития художественно-творческой деятельности выявило улучшения у детей на 24%.






  • Консультации для родителей.

Участие родителей в творческом развитии ребёнка.

В последнее время родители стали больше внимания уделять развитию детей. Они пытаются научить ребёнка писать, читать, записывают его во всевозможные кружки – рисования, театральные, музыки, стремятся обучить иностранному языку. В то же время они не всегда понимают возможность творческого развития ребёнка, чаще всего, загружая память и обучая навыкам показу и образцу.

Однако существует категория родителей, которая считает, что развивать способности ребёнка должны только специалисты, профессионалы. Таким родителям ; необходимо объяснить, что занятия в группе – лишь дополнение к семейному воспитанию, а не замена его. Возможно вести разъяснительную работу среди родителей, говорить о значении развитии творческих способностей ребёнка и о целях воспитания в студии.

Не возможно добиться положительных результатов в формировании интеллекта, культуры ребёнка. Тесный контакт с родителями через родительские собрания, индивидуальные беседы, совместные проведения занятий, домашние задания расширяют возможности развития ребёнка. Порой необходимо начать общение с родителями трансляцией положительного образца ребёнка, что является – доверительного контакта с ними. Благодаря этому становится возможным сотрудничество в развитии творческих способностей ребёнка. Одной из форм сотрудничества являются творческие домашние задания, которые чаще всего выполняются всей семьёй. Соавторство детей и родителей приветствуется, это способствует созданию доверительной атмосферы в семье в такие моменты ребёнок раскрепощается. Минуты сотворчества сближает детей и взрослых, приносят им удовлетворительные результаты. И уже трудно порой бывает определить долю участия каждого из них.

Процессе коллективного, домашнего творчества изменяется социальный статус ребёнка в семье: к его мнению прислушиваются, ценят, творческие проявления вызывают уважения у членов семьи.



  • Консультации для родителей.

Как научить ребёнка рисовать.

Если вы решили научить ребёнка рисовать постарайтесь соблюдать при этом следующие принципы:

1. Никогда не просите ребёнка рисовать вам что – либо конкретно, по заказу, можно только предложить несколько вариантов на выбор, но не настаивать, чтобы ребёнок обязательно нарисовал что – либо из предложенного вами.

2. Никогда не критикуйте работы маленького ребёнка; да, он ещё не совершенен, он рисует, как может, он рисует с душой; если вы будете постоянно критиковать, он может вообще отказаться от этого занятия.

3. Никогда не дорисовывайте ничего и не улучшайте в работах ребёнка, это тоже обижает. Подчеркивает его неполноценность, невозможность самому нарисовать хорошо.

4. Никогда не учите ребёнка рисовать какой – либо конкретный образ, так как это убивает его фантазию, накладывает штампы на те или иные изображения ( ваше видение).

Поощряйте не стандартные решения образов или приёмов работы; пусть малыш понимает , что главное – это именно его фантазия.

Рассматривайте и обсуждайте его предыдущие работы, чтобы он не забывал, что он ужу умеет рисовать, что у него уже однажды получилось очень хорошо.

Рассматривайте работы других детей, чтобы он захотел нарисовать также.

Рассматривайте репродукции картин разных художников, ходите в картинные галереи.

Как сказал французский психиатр Грег: « ребёнок. Который хорошо играет, хорошо говорит и рисует, - это и есть здоровый ребёнок.»



  • Консультации для родителей.

Польза рисования.

Мы, взрослые порой этого счастья не разделяем, и даже возмущаемся до глубины души, разглядывая художества малыша на стенах в квартире. А ведь рисование имеет огромное значение в формировании личности ребёнка. Поэтому перед тем , как ругать малыша, постарайтесь направить его творчество в нужное русло.

От рисования малыш получает только пользу. Особенно важна связь рисования с мышлением ребёнка.При этом в работу включаются зрительные, двигательные, мускульно – осязаемые анализаторы. При этом рисование развивает память, внимание, мелкую моторику, учит ребёнка думать и анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать. Для умственного развития детей имеет большое значение постепенное расширение запаса знаний. Оно влияет на формирования словарного запаса и связной речи у ребёнка. Согласитесь, разнообразные формы предметов окружающего мира, различные величины. Многообразие оттенков цветов, пространственных обозначений лишь способствуют обогащению словаря малыша.

В процессе изобразительной деятельности сочетается умственная и физическая активность ребёнка. Для создания рисунка необходимо приложить усилия, потрудиться, овладевая определёнными умениями. Сначала у детей возникает интерес к движению карандаша или кисти, к следам, оставляемым на бумаге, лишь постепенно появляется мотивация к творчеству – желание получить результат, создать определённое изображение.

Помните, каждый ребёнок – это отдельный мир со своими правилами поведения, своими чувствами. И чем богаче. Разнообразнее жизненные впечатления ребёнка, тем ярче, неординарное его воображение, тем вероятнее, что интуитивная тяга к искусству стане со временем осмыслено. « Истоки способностей и одарённости детей – на кончиках пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити – ручейки. Которые питают источник творческой мысли. Другими словами. Чем больше мастерства в детской руке. Тем умнее ребёнок», - утверждал В.А. Сухомлинсеий.

Воображение и фантазия – это важнейшая сторона жизни ребёнка. А развивается воображение особенно интенсивно в возрасте от 5 до 15 лет.


НЕТРАДИЦИОННЫЕ ТЕХНИКИ РИСОВАНИЯ
ОТПЕЧАТОК С ПОЛНОСТЬЮ ЗАКРАШЕННОЙ ДОСКИ
Такие отпечатки служат прекрасным фоном для дальнейшего рисования. При этом важно знать, когда брать акварель, а когда гуашь. Если, например, рисуешь пожар, то лучше взять гуашь, отпечатать, а затем по сухому уже выполнить рисунок. Тог же и с космическим пейзажем. А если рисуем светлый день, надо чтобы фон был прозрачным. Значит, используем акварель. Предлагается детям и такой вариант – на чистом листе выполняется рисунок, краска сохнет, а затем уже сухой его кладут на дощечку с размытой акварелью. Рисунок смотрится сквозь фон (пожар, туман и т.д.) 
Если картинка передает предмет в действии (ветер, летящие листья, идущие по улице люди), то сухой рисунок накладывается на дощечку с акварелью и слегка притягивается так, чтобы показать пот теми  дождя. Этим сдвигом мы добиваемся неповторимой выразительности.
Если дощечку всю залить гуашью, наложить сухой лист, отпечатать и снять, те, в зависимости от того, как ее снимать (рывком, с протягиванием, волнообразными движениями и т.д.) получаются разные фигуры.
Остается поработать кистью или пером, чтобы очертить контуры тех предметов, которые подсказывает творческая фантазия рисующего.

                         РИСОВАНИЕ ПАЛЬЦАМИ
Пальцы можно  макать непосредственно, а в краску и рисовать точки, линии, круги и т.д. Сначала дети только притрагиваются к бумаге, оставляя точки (ягоды). Затем мы учим их поставить пальчик и слегка потянуть. Так можно изобразить листья, лепестки цветов. Причем, протягивать надо к основе (веточке, центру цветка). А не наоборот т.к. при соединении с сердцевиной лепесток должен быть уже, чем в вершине. Затем пальчики протягиваются не прямо, а как бы слегка закругленными движением (перья птицы).
Когда дети овладевают этим приемом, мы даем им желток и акварель. Пальчик сначала макается в желток, а затем  в жидкую акварель. Можно делать рисунок двухцветным. Для этого одну сторону пальчика с желтком макают в одну краску, а другую сторону пальчика в другой цвет (перо Жар-птицы, почки на ветке вербы).
Можно рисовать фалангами пальцев (растения, ноги у животных).


РИСОВАНИЕ ЛАДОШКАМИ
В блюдце кладется поролоновая подушка и наливается краска. Ребенок макает ладошку и отпечатывает ее на бумаге. Если пальцы руки сжать и направить их вверх, то получаются кроны деревьев. Остается дорисовать стволы, траву и прочее. Если ладошки положить горизонтально, можно нарисовать рыбку. А ладошки с растопыренными пальчиками - осьминожки. Если в центре нарисовать круг, то ладошкой дети печатают лепестки цветка. Краску на ладошку можно наносить и кистью. Не обязательно одного цвета. Берут и разные. Рисунок хорошо выполняется боковой стороной слегка согнутой ладони.
Этими способами можно изобразить веселую сороконожку. Кисти служат для дорисовки деталей: глаза, рот, лапки и т.д.

РИСОВАНИЕ ТАМПОНАМИ И КЛЕЕВОЙ КИСТЬЮ (торцевание)

 Для этого вида рисования подходят любые тампоны: поролоновые, из резиновой губки, из ткани, из бумаги, из ваты и пр. Все, что можно макнуть в краску, то и подходит.
Детали рисуются кистью, а затем тампоном дополняется работа. Так можно выполнить кроны деревьев, россыпи цветков, мохнатых зверей, птиц.
Интересный эффект  дает использование тампонами из бумаги разной плотности. Если ветку сирени нарисовать штампом из мягкой бумаги светло-сиреневой краской, высушить, а затем еще раз прорисовать тампоном из желтой бумаги и более темной краской, то можно добиться большей выразительности рисунка.
Подобный эффект дает рисование щетиной (или синтетической кистью для клея. При рисовании торцом (торцевании) кисть вертикально спускается на бумагу и, расщепляясь, дает пучок расходящихся линий. Получается пятно с просветами.

МОНОТИПИЯ
Монотипия в детском саду применяется часто. Особенно интересны в этом плане отпечатки с согнутого листа. Дети рисуют на одной стороне какие-то предметы, а затем отпечатывают их на другую половину. Можно ее предварительно смочить, а можно и на сухую поверхность печатать. Затем они берут кисточки и дорисовывают детали тех предметов, которые у них получились. А иногда  эта дорисовка не требуется.
Монотипия также выполняется при выполнении рисунка на стекле с отпечатыванием его на бумагу. (В данном случае на стекле остается лишь след от краски, а весь рисунок будет на бумаге.  Обычно выполняется он тушью.

РАБОТА ЗУБНОЙ ЩЕТКОЙ.

Зубной щеткой можно быстро рисовать ежей, птиц, зверей. Щетина зубной щетки оставляет интересные следы на бумаге. Это точки, штрихи, линии: прямые, ломаные, волнистые изогнутые и пр.
Простым карандашом слегка прорисовывается контур предмета, а затем его заполняют краской с помощью зубной щетки. Если щеткой прикоснуться к бумаге и снять, остаются точки. Если слегка протянуть, рисуется короткие штрихи (мохнатые звери). Сильнее протянешь, получаются колючки у ежа. Длинные линии – крылья и хвост птицы. Если рисунок заполнить одним цветом, то щетку макают в краску, нанесенную на щетину наносят немного краски с помощью кисти, причем, перед рисованием другим цветом, щетку промывают и насухо вытирают.
Детали дорисовывают кисточкой (ежи, цветок – астра, котенок)

РИСОВАНИЕ ПО МОКРОМУ ФОНУ

Для этого требуется губка, кисти, вода, краски. Губкой на бумагу наносится вода, сажаются несколько пятен акварели, поднимается лист в разных направлениях и краска, затекая друг в друга, заполняет все пространство. Положив лист на газету, позволив ему слегка подсохнуть, начинаем рисовать по еще сырому фону. Последним мы готовим в зависимости от того, что мы задумали нарисовать. Нанося краску на сырой лист, мы получаем размытые, мохнатые изображения. Эффективно смотрятся пушистые зверюшки, цветы, подводный мир и пр.


РИСОВАНИЕ С ПОМОЩЬЮ ВОСКА

Сухой лист – белый или с заранее заготовленным фоном – обрабатывается воском: рисуется деревья, кусты, снежинки и т.д. А затем все заливается акварельными красками. Можно одним цветом, а можно несколькими. Воск жирный и с него краска скатывается. Получаются на окрашенном фоне прозрачные предметы. Гуашевыми красками пользоваться нельзя. Они плотно ложатся и закрывают восковые линии. Рисовать воском желательно по памяти, без предварительной пре рисовки простым карандашом (подводный мир, весна - голые деревья, зеленая трава).

РИСОВАНИЕ УГЛЕМ И ПЕРЬЕВОЙ РУЧКОЙ.

Выразительные возможности этого рисования очень богаты. При изучении графики, как искусства черно-белого, мы даем детям уголь и перьевую ручку с черной тушью. Уголь дает шероховатые линии, его совмещают с мелом и гуашью. Хорошо смотрится такой рисунок на шероховатой бумаге. Но его надо фиксировать. Часто мы для этого используем воду с несколькими каплями клея ПВА. Хорошо ее брызгать с помощью распылителя. Тушь рисуется перьевой ручкой. Перо передает тончайшие детали предметов. Рисуя различные линии, точки, штрихи, дети создают неповторимые образы. Хорошо смотрятся такие рисунки на тонированной бумаге.

       РИСОВАНИЕ  ГУБКОЙ ЧЕРЕЗ ТРАФАРЕТ

Рисунки выполняются аккуратными движениями. Как бы протирается краска в рамках трафарета.  Саму губку в краску макать нельзя. Лучше наносить ее кистью на края поролона. Имея трафареты разных предметов, можно составить картинку. Делая легко прорисовываются кисточкой. Задумывая рисунок, необходимо залить акварелью соответствующий фон.


                                      АКВАТУШЬ

В одном Царстве- государстве жили разные Краски, Кисточки и Водичка, все краски ходили, друг к другу в гости. Их подружка Кисточка макая свой хвостик то в одну Краску, то в другую, разрисовала все царство разноцветными пятнами. Всем было весело и хорошо. Только одной Черной  краски было грустно, к чему бы она ни прикоснулась, везде оставался черный след или пятно. Поэтому ее все недолюбливали и старались не звать ее в гости. Однажды был большой праздник, и все краски решили нарисовать большой букет цветов.  Они взяли большой лист бумаги, и с помощью своей подружки Кисточки создали огромный букет. Все ходили и любовались. Узнала про это Черная Краска и пришла тоже посмотреть. Ходила она  вокруг картины и любовалась.  Да вдруг споткнулась и выбрызнулась прямо на картину. Она хотела вытереть пятна, да еще больше растерла черноту. Расплакалась Черная Краска, потекли ее слезы и залили весь букет. Огорченные Краски стояли и смотрели на все это и не знали, что делать. Тут Вдруг, откуда не возьмись, появилась водичка, она быстро налилась в большой таз, опустила картину, не много пополоскала….И тут все увидели, что их красивый букет проступил наверх. Черная Краска смылась водой. Выглянуло Солнышко. Картина высохла, и ее снова повесили на видном месте. Все друзья взялись  за руки и весело продолжили праздник.

ПРОМЫВАНИЕ ГУАШЕВОГО  РИСУНКА.
Работа гуашью может получиться очень интересной и эффектной, если только что нарисованный лист на несколько секунд поместить в воду. Вода размывает верхний слой краски, оставив целым пигмент, он осядет на поверхность листа мелкими бархатистыми частичкам. Это позволяет добиться ощущения тумана. Так пейзаж, состоящий из простых голубых деревьев, после помещения в воду, превращается в зимний лес, туманный и загадочный. Этот прием очень прост и не требует специального оборудования.


                 РАЗДУВАНИЕ (КЛЯКСОГРАФИЯ).
На идеально сухой лист бумаги, желательно плотный, капают тушь, подносят к ней один конец трубочки от коктейля, через другой дуют сухой воздух. Тушь растекается по направлению  потока воздуха. Получается очень выразительный рисунок. Детали дополняются кисточкой, пером, пальцем и т.д. Задумывая тему, надо сказать в каком месте, наносить кляксы, и в какую сторону дуть. Если кляксы внизу и дуем верх, рисуется кистью. Клякса в центре дуем вверх – это корона дерева. А если такую кляксу раздуваем во все стороны, то можно получить гигантскую паутину. Из ряда клякс, нанесенных вверху, раздутых вниз и дополненных точками, отпечатанными с помощью пальцев, получаются лианы.
Секрет в том, что тушь быстро засыхает. Поэтому сразу много капель не наносят. А делают это по мере раздувания одну за другой. На рыхлой бумаге тушь сразу впитывается и не растекается.

        ОТПЕЧАТЫВАНИЕ С ДОСКИ ПЯТЕН.

Пластиковая дощечка для лепки – прекрасное подспорье в рисовании. Нанося на нее кляксы и отпечатывая их на бумагу, мы получаем почти готовые рисунки, детям остается дальше фантазировать и дорисовывать кисточкой детали. Правильно используя цвет, ребенок из пятен создает различные композиции. Это могут быть деревья, букеты цветов, ветки сирени, различные звери  и т.д., то есть то, что задумал маленький художник, и что подсказала ему его фантазия.
Для таких рисунков хорошо использовать тушь, краску для фломастеров. Можно пятна наносить сразу 2-3 цветами. Затекая и соединяясь, краска дает интересные тона

                                 ЭСТАМП
           Эстамп – это  отпечатывание с какой-либо формы на бумаге. Дети кладут засушенные листья, веточки на клеенку и покрывают их краской с помощью широкой кисти. Затем окрашенную сторону осторожно укладывают на лист бумаги, прижимают ее салфеткой и аккуратно снимают.
Подбирая нужные формы, величины, правильно компонуя их, можно добиться большей выразительности рисунка. Важное значение имеет правильно подготовленный фон. Соответственно фону используются краски.
Иногда форму окрашивают не одним цветом, а несколькими (осеннее дерево). При печатании краски затекают одна на другую, создавая неповторимый эффект.
    
           НАБРЫЗГ  ЧЕРЕЗ   СТЕКЛО.
К изобразительным средствам относится и точка. С помощью точек можно передать свет и тень, добиться более полной выразительности образа или дополнить его.
Как объяснить это детям.
Можно поставить карандашом или фломастером точки по контуру изображаемого предмета, можно заполнить точками все изображение. Это монотонная работа, быстро утомляет ребенка и утрачивает к ней интерес.
Мы нашли другой способ. Начали  точки набрызгивать с помощью зубной щетки. Сначала набирали на щетку краску и энергично проводили по ворсу палочкой и пальцем. На бумаге оставалось много различных точек. Этот способ называется набрызгом. С его помощью можно изобразить снег, звездное небо. Но возможности этого набрызга ограничены. Его можно использовать только в качестве дополнения к рисунку.
 Необходимо  изготовить специальное оборудование: рамки и ручки, мелкие  железные сеточки, удобные для детской руки.
Ребенок держит сеточку в левой руке, а в правой зубную щетку. И легкими движениями протирает краску через щетку. На бумагу ложатся мелкие точки и заполняют все пространство. В зависимости от продолжительности набрызга на тех или иных участках листа получаются светотени. А если брать разные краски, то точки перемешиваясь, дают живописный эффект, суть работы в том, что закрытые шаблонами части листа остаются белыми.
После высыхания весь лист закрыть, оставив лишь трафарет  той или иной формы, что и шаблон, белый силуэт забрызгать белой краской. Иногда его просто закрашивают кистью одним тоном. Для этого берем краску, иногда тушь.
Вся работа выполняется детьми сначала медленно, но по мере приобретения навыков – быстро, однако на первых занятиях мы даем по половине альбомного листа.
Секрет еще и в том, чтобы краску наносить на сетку широкой кисточкой и небольшими порциями. Залитая большим количеством жидкости, сетки при трении электризуется, капельки сцепляются и образуют сплошную пленку, которая препятствует проникновению краски через сетку. Движения руки щеткой должны быть легкими без нажима. В противном случае ворс застревает в сетке, затрудняются движения,  и рука ребенка быстро устает. Такая работа не вызывает трудности  и вполне доступна детям  6-7 лет.
Работать желательно стоя. Весь стол закрывают газетой. Когда ребенок работает стоя, он может свободно ходить вокруг листа, т.к. последний переворачивать, как при обычном рисовании не рекомендуется.

1   2   3   4   5   6   7

Похожие:

Педагогического опыта iconКарта инновационного педагогического опыта
Она также дает возможность проверить умение педагогического работника кратко и лаконично описывать функциональные признаки инновационного...
Педагогического опыта iconМетодические рекомендации преподавателю по обобщению и описанию педагогического опыта
При подготовке пояснений преподаватель может использовать методику обобщения и описания педагогического опыта, применив ее к своей...
Педагогического опыта iconПредставление собственного инновационного педагогического опыта учителя биологии государственного казенного образовательного учреждения «Рузаевский дом-школа»
Тема инновационного педагогического опыта «Проектная деятельность на уроках биологии»
Педагогического опыта iconТворческая работа «Организация исследовательской деятельности младших школьников на уроках по окружающему миру и во внеурочное время» (обобщение педагогического опыта) Работу
...
Педагогического опыта iconПоложение об изучении и обобщении передового педагогического опыта в моу сош №4 г. Балабаново
...
Педагогического опыта iconМодуль обобщения передового педагогического опыта
Условия возникновения и становления опыта: какие мотивы лежат в основе формирования идей данного опыта и определения путей их решения?...
Педагогического опыта iconОпыта
Психолого-педагогический портрет группы воспитанников, являющихся базой для формирования представляемого педагогического опыта
Педагогического опыта iconОпыта
История изучения педагогического опыта «Игротерапия, как средство снижения уровня тревожности у детей среднего дошкольного возраста»...
Педагогического опыта iconИнновационного педагогического опыта (ипо) Формирование художественной культуры учащихся, развитие изобразительных способностей, творческого воображения, художественного вкуса и понимания прекрасного
Информационная карта инновационного опыта участника приоритетного национального проекта «образование»
Педагогического опыта iconЗадача методической деятельности заключается в создании такой образовательной среды в учреждении, где бы полностью был реализован творческий потенциал педагога и педагогического коллектива.
Выявление, изучение, обобщение и распространение передового педагогического опыта педагога
Разместите кнопку на своём сайте:
Библиотека


База данных защищена авторским правом ©lib2.znate.ru 2012
обратиться к администрации
Библиотека
Главная страница